《现代艺术150年》威尔・贡培兹

学无止境 · 发表于 2022-12-24 22:49

书名：现代艺术150年
作者：威尔・贡培兹
分类：文化生活艺术
ISBN：9787549586646

内容简介

要掌握现代艺术的游戏规则，你需要知道些什么？——涵括近百位艺术家及其代表作，梳理二十多个现代艺术流派的渊源流变，勾勒现代艺术的发展历程。这一百五十年来艺术究竟发生了什么？为什么到了今天，一件看似五岁小孩也能捣鼓出来的东西，居然会是艺术史上的旷世之作？

这是艺术吗？这必须是艺术！——马列维奇的黑色正方形，蒙德里安的彩色格子，杜尚的小便池… 艺术不再必须与美有关，它更多地关乎理念。那些光怪陆离、五花八门的艺术流派，在揭开了其中的奥秘之后，实际上简单得惊人，但又绝妙乃至伟大。

如果我们还能从一百五十多年前莫奈的《日出》、梵高的《星空》中，依稀辨认出艺术“原来”的模样，那么，一百五十年后安迪·沃霍尔的金汤宝罐头、达米恩·赫斯特的腌制鲨鱼，还有翠西·艾敏乱糟糟的床，足以让我们看到艺术的其他可能。回顾现代艺术一个半世纪的反叛之路，我们见证了一代又一代人如何变得愈发反叛、大胆、混乱。这背后，是艺术家对“何为艺术”的无尽追问，是他们对周遭世界的回应与抵抗。现代艺术的故事仍在继续，也许永远不会完成。

作者简介

威尔・贡培兹 Will Gompertz，1965年生，一个会说“单口相声”的艺术评论家，曾被纽约《创意》杂志评为世界上最有创意的50位思想家之一。贡培兹在泰特美术馆担任媒体主管达七年之久，并在BBC的邀请下，担任新成立的艺术频道的第一位主编。他二十多年来笔耕不辍，为《泰晤士报》和《卫报》撰写了很多艺术评论，并担任知名艺术批评网站 culturecritic.co.uk 的总编辑，也是英国众多前沿艺术机构的专业顾问。

学无止境 · 发表于 2024-8-18 13:05

《现代艺术150年》是威尔・贡培兹所著的一部探讨现代艺术发展历程的著作，它以通俗易懂的语言和深入浅出的分析，为读者提供了一个独特的视角来审视过去150年间现代艺术的丰富多彩和复杂性。该书不仅涵盖了艺术史上的重要作品，如莫奈的《日出》和梵高的《星空》，还触及了当代艺术家如安迪·沃霍尔和达米恩·赫斯特的作品，展现了艺术发展的无限可能。下面将详细点评这本书的几个精彩部分：

1. 艺术规则的解构：贡培兹在书中提出了一个关键的问题：“要掌握现代艺术的游戏规则，你需要知道些什么？”这个问题为读者揭示了现代艺术并非高不可攀，而是有其内在的逻辑和规则，这种启发式的提问方式极大地吸引了读者的好奇心和探索欲。

2. 历史现在的连接：通过对比一百五十多年前的艺术作品和当代艺术作品，作者展示了艺术如何随着时代的变迁而进化，这种跨越时间和空间的比较，加深了读者对艺术发展动态性的理解。

3. 现代艺术的发展：评价一部关于现代艺术的著作，不得不提的是它对艺术流派和艺术史的普及教育意义。本书通过对现代艺术150年发展历程的回顾，为读者提供了一本通俗读物，这对于艺术爱好者或是无背景知识的普通读者来说，都是一次深刻的艺术教育旅程。

4. 独特视角的展现：书中选择了多样的艺术样本，不仅仅聚焦于高雅艺术，也涉及了大众文化中的艺术作品，比如安迪·沃霍尔的金汤宝罐头。这种选择范围的广度，展现了作者对现代艺术多元并举的精彩诠释。

5. 情感共鸣的挖掘：书中选用的艺术作品，如翠西·艾敏乱糟糟的床，不仅代表了现代艺术的一个方面，更是触动了关于私人空间和个体情感的讨论，使艺术品不仅仅是视觉的享受，更深层地与观众的情感产生共鸣。

6. 未完成故事的提法：将现代艺术描述为“一个未完成的故事”，这样的副标题充满了引人入胜的神秘感，激发读者想要一探究竟的欲望。这个提法表明了现代艺术仍在不断演进之中，是一个持续变化的过程，而非一成不变的结果。

7. 深刻观点的展开：威尔·贡培兹在书中深入探讨了现代艺术背后的社会、文化乃至经济因素，这些内容让读者能够更加全面地理解一件艺术作品的价值和意义，以及它为何能成为经典。

8. 语言风格的运用：贡培兹的语言风格亲切而幽默，使得阅读变得轻松愉悦。即便是复杂的艺术理论，也被他用平实的话语娓娓道来，大大增强了书籍的可读性。

此外，理想国为此书出品的版本装帧朴素典雅，广西师范大学出版社的出版质量亦保证了书籍的物理质量，为读者提供了良好的阅读体验。

总的来说，《现代艺术150年》是一部对现代艺术进行了深思熟虑且又极富教育意义的著作。威尔・贡培兹以其独到的视角和生动的叙述，带领读者穿越时空，领略了现代艺术的精髓。无论是艺术专家还是一般爱好者，都能从中获得启发和愉悦。此书不仅值得一读，更值得在书架上占一席之地，作为不时翻阅的参考和灵感源泉。

《现代艺术150年》 威尔・贡培兹

《现代艺术150年》威尔・贡培兹